Он пел более шести десятилетий. Певец давал концерты на нескольких континентах. Артист всегда оставался стойким к смене музыкальных форм - он предпочитал те, с которых начинал свою вокальную карьеру, что он и подчеркнул песней "Un peu demode". Верность традициям была также сильной стороной его стиля, которому следовали последующие поколения. Мог ли он стать звездой мирового масштаба?

Хорист

Талант Фогга раскрылся в группе тусовщиков под руководством композитора, пианиста, дипломата и радиоведущего Владислава Даниловского. Во время консульской стажировки в посольстве Польши в Париже он был очарован зарождавшимся в то время джазом. Особенно его вокальной версией, представленной американским квинтетом The Revelers («Гуляки»!). Подписывайтесь на наш фейсбук Так появился хор «Дана», который в 1928 году выступил в «Qui pro quo» — в самом известном кабаре в нашей истории. Он пригласил пятерых певцов в качестве быстрого ответа на Comedian Harmonists, немецкого вокального секстета, основанного несколькими месяцами ранее в Веймарской республике. Он моментально завоевал Европу. К этому были причастны два польских элемента. Прежде всего, в его состав входил Роман Цицовский из Тушина, что под Лодзью, а визиткой было танго «Ох, донна Клара». Написаное Ежи Петерсбурским на слова Анджея Власта и именуемое, как «Танго Милонга». Благодаря своим текстовым переводам оно быстро получило мировую известность.

В оригинальной версии его презентовал хор «Дана». Он уступал в численности и финансовом отношении западным конкурентам, но тем не менее боролся за лидерство в - как бы мы сказали сегодня - сегменте бойз-бэндов на Старом Континенте. Соперничество было равным и жестким. Оба коллектива выступали в одних и тех же городах, и концертных залах, но ни разу не пели на одной сцене одновременно. Как вспоминал Даниловский: "Организаторы тура спланировали его так, чтобы наши пути, не дай Бог, не пересеклись, а о фестивалях поп-музыки тогда никто и не мечтал". Поэтому неформальная конкуренция за пальму первенства группы среди вокалистов межвоенного периода осталась неразрешенной. Наконец она была прервана в 1934 году распадом немецкой формации, вызванным приходом к власти Адольфа Гитлера и его камарильи. Три музыканта, входившие в состав «Комедийных гармонистов», имели «неарийское происхождение». Между прочим, и Цицовски. Фогг встретился с ним через четверть века, когда, спустя годы, прибыл в США с концертами для польской диаспоры.

Даниловски: „Мне в голову пришла идея, чтобы на выступление Меця пригласить Романа Цицовского, который уже давно оставил легкий жанр ради солидной должности кантора в синагоге и педагога. И то педагога, с двумя специальностями. Ибо он обучал пению и немецкому языку. Польскую речь он немилосердно калечил, пользуясь сленгом из еврейского юмора”. После выступления Фогга Цицовски тепло его поприветствовал. Он подчеркнул, что если бы в свое время хор «Dana» и Comedian Harmonists объединили свои усилия, то была бы создана вокальная супергруппа. И он утверждал, что такое намерение было у лидера секстета Гарри Фроммермана. Видимо, он даже предложил это Даниловскому в письме. Последний, однако, ничего об этом не упоминает в своих исчерпывающих мемуарах - жаль, что их опубликовало только эмиграционное издательство. - Может быть, предложение было адресовано людям, ответственным за записи и вояжи хора «Дана»?

Солист

Даниловски намекает на то, что Фогг потерял международное признание, как бы по собственному желанию. «Если бы он не вернулся в Польшу в январе 1939 года, а остался за Атлантикой, Бинг Кросби, несомненно, обрел бы достойного конкурента».

Поясним, что Фогг уже достиг соглашения с амбициозным и чрезвычайно влиятельным импресарио Солом Юроком, возглавлявшим на тот момент самое активное агентство по продвижению артистов. Акула развлечений с еврейско-российскими корнями – так его определили – гарантировала певцу присутствие в американском шоу-бизнесе. Для этого он организовал для него концертную трассу и фонографические записи. Подготовленный для них дирижером и аранжировщиком Иво Весби (во время оккупации певец спас ему жизнь, вывезя его из гетто и организовав для него убежище), он записал шесть дисков для известного лейбла RCA Victor. Это абсолютный прецедент в карьере польских поп-музыкантов за Океаном.

В этот момент в акцию вторглась история. Вращение ее жерновов заставило певца, заметив черные тучи, сгущающиеся над Польшей, со стороны ее западной границы, без колебаний отказаться от мысли о покорении США. В кратчайшие сроки он вернулся на родину, к жене, сыну и – если пользоваться современной терминологией – поклонникам. Их у него было больше всех певцов Второй Речи Посполитой. Он дистанцировался от Адама Астона, Тадеуша Фалишевского, Альберта Харриса... Ну а Америка осталась в его воспоминаниях и... репертуаре.

Ведь после премьерного визита в страну Дюка Эллингтона, Луи Армстронга и Джорджа Гершвина - когда он приехал туда в качестве певца хора «Дэна» - он вернулся в Польшу с румбой под названием "Южноамериканский Джо". Текст был адаптирован к польскому языку на «Это Америка» эфемерным содружеством авторов в составе Людвика Шмарагда и Александра Джеллина (это личности для отдельного рассказа, достаточно сказать, что первый — под псевдонимом Ларри Брэдли — служил в разведывательной службе в Inteligence Service во время Второй мировой войны, а затем стал уважаемым игроком в бридж, а второй пошел по дипломатической линии, представляя Польшу в Австралии). Запоминающееся произведение получило заслуженный титул хита, но в период с 1949 по 1955 год Фогг не мог петь его публично! По идеологическим причинам. Ведь слова песни восхваляли США, враждебно настроенные по отношению к «лагерю прогресса», поэтому Управление по Контролю Прессы, публикациями и выступлениями выдало соответствующий запрет на его исполнение…

Aккомпанемент

Ворнемся к первому путешествию Фогга через Атлантику, оно проходило на борту роскошного трансатлантического лайнера «Иль де Франс». По случайности на нем также плыли самые известные артисты всех времен — The Mills Brothers (Братья Миллс). На капитанском балу состоялся своего рода океанский матч голосов. „Судя по реакции пассажиров, мы выиграли в этом поединке. В программе каждая группа исполнила по три песни. Под бурные аплодисменты мы исполнили целых три дополнительных песни на бис, в то время как братья Миллс вышли на бис только один раз”. Менеджер американского квартета тут же обратился к Дэну с предложением о сделке. Он ничего не добился. Зато он предсказал, что Фогг вскоре станет солистом. Он также предрёк, что загонит в угол Эла Боулли, европейского певца № 1 той эпохи, который потом погибнет во время налета Люфтваффе на Лондон в 1941 году. Возрождение его наследия будет вызвано знаменитым триллером Стэнли Кубрика «Сияние», инкрустированного знаменитым хитом британца «Полночь со звездами и с тобой».

Прошло несколько десятилетий. Фогг очередной раз посетил Чикаго. Как раз в Городе Ветров выступали Братья Миллс. Предприимчивый польский импресарио Ян Воеводка сопровождал пана Меця в зале, а затем проводил его за кулисы - в гримерку певцов. Они узнали друг друга в мгновение ока, хотя с момента их встречи на корабле прошло 25 лет. И вместе даже спели небольшой вокальный джем-сейшн.

„Смотря с перспективы песни под названием «У меня это уже позади», подытоживающей мою творческую деятельность, я могу с уверенностью сказать, что самые важные сольные концерты я дал в Варшаве во время восстания. Кто-то подсчитал, что их было 104. Зачастую под аккомпанемент разрывов бомб, пуль и снарядов. Я бы не променял его на самые престижные сцены мира", - вспоминает он.

И это, наверное, ответ на вопрос, поставленный в прологе этого текста.

– Томаш Збигнев Заперт

TVP ЕЖЕНЕДЕЛЬНИК. Редакторы и авторы

– Перевод: Лариса Верминская


Библиография:
1. Ян Воевудка „Я, Янко сорвиголова”
2. Владислав Вальтер Дана Даниловски „Oй, дана, дана…”
3. Дариуш Михальски „Сюжет пана Фогга”
4. Дариуш Михальски „Песенка тебе напомнит…”
5. Дариуш Михальски „Вернемся, как в давние времена…”
6. Mечислав Фогг „От дурачка от бельканто” обр. Збигнев Роговски