Для остального мира Бернардо Франческо Паоло Эрнесто Беллотто – портретист городов. Он создал культовые изображения Дрездена, Вены, Мюнхена и Турина. Один из тех художников, которые заставили нас держать образ Венеции в своей голове, даже если мы никогда не видели ее воочию. Для поляков он больше, чем просто талантливый ведутист.

Директор Королевского замка в Варшаве Войцех Фальковский, открывая большую выставку работ Беллотто, подчеркнул, что они настолько глубоко вросли в нашу культуру, что мы считаем их автора своим.

Видение города как сцены в театре жизни захватило воображение множества художников над Вислой. Между тем, придворный художник короля Станислава был типичным космополитом XVIII века. Он жил – с перерывами – в Саксонии в течение 20 лет, но ему было трудно составить предложение на немецком языке. Он также не выучил польский язык. Ему это было не нужно. Французский был языком элиты, среди которой жил наемный художник.


В тени своего дяди

Уже 16-летним Бернардо был принят в гильдию художников. У него, безусловно, был талант, но путь к славе ему проложил брат матери. Антонио Канале (известный как Каналетто) относился к своему племяннику как к сыну и взял его в свою студию. В свое время он тоже был подмастерьем – у собственного отца-декоратора. XVIII век был золотым веком театра и оперы, талантливые декораторы были нарасхват. Антонио, однако, имел бо́льшие амбиции: он стал художником. Его специализацией были городские пейзажи. Он превратил второстепенный жанр в бесспорное произведение искусства. Говорили, что на его полотнах "солнце действительно светит".

С финансовой точки зрения это был успех. С наступлением Эпохи Просвещения ведуты стали желанным сувениром, привозимым с европейского гранд-тура. Республика Святого Марка, эквивалент Бродвея и Лас-Вегаса в стиле рококо, притягивала богатых тщеславных людей со всей Европы как магнит. Картины Канале особенно любили англичане. Едва успевая выполнять заказы, он писал целые венецианские циклы на экспорт, которые вдохновили несколько поколений пейзажистов.

Ведутистам помогала камера-обскура – деревянный ящик, предок стенопа, но еще важнее было владение искусством рисования. Вот почему Бернардо никогда не расставался со своим этюдником. Он точно подражал стилю своего дяди; даже эксперты иногда испытывают серьезные затруднения в различении того, что рисовал Антонио, и того, что рисовал молодой Беллотто. Когда венецианская лагуна им наскучила, они отправились в венецианскую деревню. Плодом их творческих каникул стали каприччио или архитектурные фантазии. Изображения несуществующих древних зданий также пользовались хорошим спросом.

    Подписывайтесь на наш фейсбук  
  Его бездетный дядя видел в Бернардо своего преемника. Он разрешил ему использовать свое прозвище в качестве торговой марки. В Польше это прозвище настолько прилипло к его племяннику, что включение имени "Беллотто" в название выставки должно считаться актом мужества. У нас консервативная публика, и напоминание людям, что настоящего Каналетто звали Антонио и он никогда не развлекался на Висле, кажется миссией, обреченной на провал.

Остановка Дрезден

Превзошел ли ученик мастера? Мнения разделились. Куратор выставки, Артур Бадах, утверждает, что поздние работы Беллотто легко отличить от картин его дяди. Он использовал более светлую цветовую палитру и интересовался не только городскими пейзажами, но и природой. В его полотнах больше глубины, световых контрастов, деталей и, прежде всего, больше жизни и людей, что придает им черты жанровой живописи.

Перерезанию артистической пуповины способствовало разлука родственников. Антонио уехал в Лондон, Бернардо оттачивал свой талант в Италии.

В 1745 году он получил свой первый заказ от коронованной особы. Для короля Сардинии и герцога Савойского он написал виды его столицы, Турина. Когда Беллотто было 25 лет, он поддался искушению сменить климат и переехал в Саксонию. Бернардо присоединился к большой итальянской колонии музыкантов, актеров, писателей, архитекторов, скульпторов и художников, которую содержал курфюрст Фридрих Август II из династии Веттинов. Он также царствовал в Польше, где его прозвали неумелым правителем. Между тем, Август III был большим меценатом и поклонником оперы. Он собрал одну из лучших коллекций произведений искусства в Европе.

Беллотто, будучи придворным художником, получал щедрое жалованье в размере 1750 талеров в год. Ему хватало средств, чтобы содержать свою растущую семью (у него родились сын и пять дочерей). Он не преминул оправдать ожидания своего работодателя, закрепив недолговечное великолепие "Флоренции на Эльбе" серией ведут, выставленных в королевских резиденциях. Возможно, он остался бы в Дрездене до конца своих дней, но Семилетняя война разорила Саксонию и опустошила казну Августа.

Дом художника сгорел во время пожара, вызванного прусской бомбардировкой. В одной из вильнюсских библиотек сохранилось письмо, в котором Беллотто перечисляет свои потери. Однако он воспользовался этой возможностью, чтобы изобразить современные руины вместо древних. Эти две картины, изображающие разрушенные районы Дрездена, как ни парадоксально, впечатляют больше, чем полированные ведуты, документирующие довоенную идиллию на Эльбе.

Как добраться до Санкт-Петербурга?

Беллотто как художник вышел из тени своего дяди, но смерть его покровителя поставила будущее творца под сомнение. В глазах молодого поколения Веттинов художнику мешало покровительство столь же всесильного как и ненавистного графа Брюля (стоит отметить, что гонорары за картины, предназначенные для министра, венецианец начал требовать только с его наследников). Финансы государства находились в тяжелом положении. Двор расторг договор с фаворитом короля Августа. Чтобы компенсировать потери, ему предложили должность лектора в Академии изящных искусств с зарплатой 600 талеров в год. Должно быть, он воспринял это как пощечину.

Не сумев закрепиться в Вене и Мюнхене, Беллотто взял отпуск в академии, чтобы отправиться по стопам своих коллег в долгое путешествие на Восток. Россия очаровывала иностранцев, особенно тех, кто был амбициозен и, по их собственному мнению, недооценен у себя на родине. В иерархии интересов Екатерины II искусство занимало третье место (после секса и политики), но наш герой узнал, что царица любила и коллекционировала ведуты. Он был уже не юнцом, поэтому запланировал остановку в Варшаве. Здесь Беллотто встретил короля герба Циолек (пол. теленок – дворянский герб Понятовских, – прим. перев.) и, как опытный придворный, понял, что на Висле легче найти убежище, чем на Неве.

Мужчины нашли общий язык, поскольку оба были сибаритами и нуворишами. Отец Понятовского, острослов и авантюрист, женился на представительнице княжеской семьи Чарторыйских. У Беллотто, как и у многих художников, был комплекс низкого происхождения. Он добавил к своей фамилии благородное "де". Каприччио, находящееся сейчас в коллекции Королевского замка в Варшаве, украшено автопортретом в костюме венецианского патриция. На ней он вытягивает руку в повелительном жесте, а за его спиной стоят двое слуг.

Станислав Август, должно быть, трещал от гордости. Это был единственный раз, когда он выиграл у своей бывшей возлюбленной, сумев удержать племянника Каналетто в Варшаве. Окончательно его убедили иллюзионистские картины, которые венецианец создал для Уяздовского замка. Монарх планировал жить там, и с учетом этого момента он дополнительно заказал у Беллотто серию видов Рима. Спустя несколько лет, потратив на реконструкцию пять миллионов злотых, Понятовский сдался и превратил замок в казармы.

Варшавское лето без конца

Сто венгерских дукатов в месяц "с удобным жильем, топливом и другими льготами" было достаточно, чтобы удовлетворить новоприбывшего из Дрездена. Он отплатил щедрому монарху, написав две версии "Избрания Станислава Августа".

Это единственная откровенно пропагандистская работа в творчестве венецианца, предполагающая – вопреки фактам – что избрание кандидата, назначенного царицей, было национальным праздником единства. Полотна, нарисованные через 12 и 14 лет после свершившегося факта, они, должно быть, поразили людей, наделенных хорошей памятью. Ведь на первом плане Беллотто поместил нынешних сторонников и фаворитов Понятовского, которые в сентябре 1764 года были совсем в другом месте, это касается и его собственной семьи. В "исторических" кадрах не нашлось места для российских войск, следящих за безопасностью коррумпированных или запуганных выборщиков.

Однако пропуском к посмертной славе художника в Польше оказались ведуты. Они стоили ему больших усилий, и он жаловался, что ему приходится тратить целый год на работу над одним полотном. Как итальянец, он преувеличивал, но отработка каждой детали, безусловно, отнимала много времени. Со времен венецианской эпохи Беллотто несколько скорректировал свой стиль, но архитектура по-прежнему оставалась самым главным. Именно для этого он берег солнечный свет, часто помещая людей в тень. Важен был эффект, и эффект был убедительным.

Под кистью мастера даже плебейское Повисле обрело достоинство.

Почти все комментаторы подчеркивают документальные качества этого искусства, даже сравнивая его с фотографией. Что ж, у реализма есть разные лица. Племянник Каналетто был проницательным наблюдателем, прекрасно владеющим перспективой и – как и подобает венецианцу – цветом. Однако его картины не следует воспринимать как стопроцентно достоверные свидетельства. В глубине души, следуя семейной традиции, он оставался декоратором. Он стремился к идеалу, которого, как мы знаем, не существует в природе, бессовестно изменяя ландшафт, перемещая здания и меняя их размеры.

Поразительно, что на полотнах Беллотто хорошо видны даже самые отдаленные предметы. Цвета также не теряют своей интенсивности, что противоречит законам оптики. Мастер забывал уменьшить интенсивность света и тени в зависимости от места. В его Варшаве вечное лето, всегда светит солнце. Забавно, что ведуты венецианца считались коронным доказательством расцвета столицы в "эпоху Станислава". Между тем, перед нами фактически саксонская метрополия.

Путь к бессмертию

Корона уже давно шаталась на голове Понятовского; шляхта хотела свергнуть его с престола. Только после подавления Россией Барской конфедерации и Первого раздела в дело были пущены инвестиции, изменившие облик столицы. Художник не дожил до их завершения. Он скоропостижно скончался в ноябре 1780 года. Король еще долгое время продолжал выплачивать жалование его вдове и двум незамужним дочерям. В каталоге коллекции Станислава Августа указано, что он владел 60 картинами племянника Каналетто. Варшавянисты сожалеют, что мастер не соизволил увековечить своей кистью Саксонский дворец, Старый город, Марывиль, Лешно или улицу Новый Свет, которые тогда выглядели совсем иначе, чем после "реконструкции" XX века. Однако он завещал нам нечто гораздо более ценное – легенду о процветающей столице распадающегося государства.

Иностранцы, посещавшие Варшаву, описывали ее как город контрастов, где великолепные дворцы и церкви соседствуют с лачугами и ветхими домиками. Гений Беллотто заставил взгляд остановиться на первом.

Бог был милостив к нему. Он не стал свидетелем окончательного позора патрона, уничтожения Речи Посполитой, перестройки Варшавы в классическом духе и распада Республики Святого Марка, старейшего государства в Европе. Гробница в столичном костеле капуцинов не сохранилась. Однако племянник Каналетто преодолел время в такой степени, которая была недоступна его конкурентам. Его ведуты послужили образцами для реконструкции исторических районов Дрездена и Варшавы. Реальность приспособилась к фантазии художника.

–Веслав Хелминяк

TVP ЕЖЕНЕДЕЛЬНИК. Редакторы и авторы

  –перевод Денис Куценко

Выставка "Бернардо Беллотто. К 300-летию со дня рождения художника" в Королевском замке в Варшаве открыта до 8 января 2023 года