- Это редкий пример идеального кино, которое, с одной стороны, мудрое, продуманное до мелочей, художественное и неоднозначное, а с другой - жанрово-ориентированное, рассчитанное на обычного зрителя. "Крестный отец" - это фильм, который одновременно получил огромное признание и стал хитом проката", - говорит в интервью TVP Еженедельник доктор Петр Клетовский, киновед и кинокритик из Ягеллонского университета, добавляя, что история гангстерского кино исчисляется "до "Крестного отца" и "после "Крестного отца"".

Конечно, не все в восторге от фильма Фрэнсиса Форда Копполы. Хотя они ценят его, в частности, за мастерство исполнения и великолепный актерский состав. - "Крестный отец" - очень хороший фильм, его приятно смотреть; я ценю его красоту, мастерскую работу, актерский состав. Но, на мой взгляд, она не является исключительной или новаторской. Это также не один из моих любимых фильмов", - говорит Януш Маевский, режиссер и ректор Варшавской киношколы, в интервью TVP Weekly. Он добавляет, что не видит в "Крестном отце" глубокого смысла. - Это просто картина мафии, которая не выдумана. Такие мафии существовали и, вероятно, существуют до сих пор. Хотя я полагаю, что так фильм воспринимают прежде всего американцы. В Польше, напротив, зрители восприняли фильм просто как хороший, развлекательный гангстерский фильм", - говорит режиссер, не скрывая своего удивления тем, что я уделяю внимание 50-летию премьеры фильма.

- Но, конечно, можно искать в нем какое-то "послание" или метафору, например, показать, как выглядит солидарность, кодекс поведения, правила иерархии, даже библию группы, связанной одной целью, и считать, что Коппола на самом деле рассказывает историю о политиках, правящих Америкой в то время. Я могу представить, что бы он на это сказал: "Сообщение? Я отправляю свои сообщения только в кассу". - Мажевски продолжает.

Мажевски ценит выше "Крестного отца" Серджио Леоне "Однажды в Америке", который, по словам режиссера, в отличие от фильма Фрэнсиса Форда Копполы "имеет душу", и "безусловно, "Разговор" Копполы - исключительный фильм".

В свою очередь, доктор Матеуш Вернер, философ культуры, кинокритик и эксперт по культуре из UKSW в Варшаве, отмечает, что слово "шедевр" он оставляет для произведений искусства, для фильмов таких режиссеров, как Антониони, Бергман, Феллини, Висконти или Куросава. - Для меня "Крестный отец" - это превосходный продукт развлекательного кино, пример мастерства, жемчужина жанра гангстерских фильмов. Жанровая схема заполнена здесь с большим избытком, но в конечном итоге она осталась нетронутой, количество не переходит в качество. Я бы сравнил этот фильм с хот-догом, приготовленным в четырехзвездочном ресторане. Хот-дог роскошен, так как он приправлен дижонской горчицей и сделан из булочки, испеченной вручную из зерна спельты. Но это все равно хот-дог", - говорит Матеуш Вернер.

Однако многие зрители считают "Крестного отца" шедевром кинематографа. Для них это не просто отличный гангстерский фильм. Что они видят в этом?

- Крестный отец" - великое произведение культуры. Три его части лучше всего смотреть вместе. Первый, с его романтическим образом мафии, представляет языческий героический миф. Пафос строительства империи. Майкла Корлеоне ведёт его судьба, записанная в его крови, то есть в его происхождении, и в его сердце, то есть в его любви к отцу. Он реализует стоическую концепцию добродетели: он должен делать то, что необходимо, обычно вопреки себе. Он убивает сначала своего шурина, затем брата. Это, кстати, и есть его участие в слепом - но необходимом - правосудии. Но эта слепая справедливость не то же самое, что доброта, коротких путей не существует, делая зло, невозможно освободиться от него, шелковая петля затягивается все туже и туже", - говорит Марек Юрек, эксполитик, колумнист и поклонник саги о гангстерской семье, в интервью TVP Еженедельник.

Бывший спикер Сейма интерпретирует вторую часть трилогии Фрэнсиса Форда Копполы как катастрофическую историю. Третий же, как фильм об искуплении - он отмечает, что ему очень нравится, хотя его восприняли довольно сдержанно. И он продолжает, что в фильме опущены некоторые темы из книги. Например, нить (из последней главы) обращения Кей Корлеоне и ежедневной молитвы о духовном спасении ее мужа, Майкла.

Они не могли рассчитывать на государство

По словам Мэтью Вернера, "Крестный отец" - это своего рода мифологическая история о нескольких поколениях итальянских иммигрантов, которые менялись по мере того, как менялась Америка. - Как ирландцы, евреи или поляки, они приехали в Америку на пике эмиграции в конце XIX века. И на протяжении нескольких поколений они менялись под воздействием двух мировых войн, экономического бума, того факта, что Америка стала мировым гегемоном в середине 20-го века. Фильм Копполы стремится запечатлеть эти трансформации, различные человеческие типы или тенденции, которые заставили бедных крестьян из Калабрии и Сицилии стать американцами", - говорит доктор Вернер.

Через некоторое время он задает риторический вопрос: - Но правдиво ли это? Должны ли мы привязываться к этой интерпретации? На мой взгляд, нет. Потому что это немного похоже на попытку создать социологию словацких горцев на основе легенды о Яношике", - говорит эксперт по культуре.

Однако нет недостатка в мнениях, что "Крестный отец" - это глубокий социальный анализ, что изображение Копполой бывшей итальянской эмиграции в США многое говорит о ее реальности в то время. Символична уже первая сцена фильма, в которой Америго Бонасера, гробовщик, обращается к дону Вито Корлеоне со словами: "Я верю в Америку, я сделал здесь свое состояние и воспитал свою дочь по-американски". Далее он рассказал историю о том, как с его дочерью поступили несправедливо, а мучители избежали правосудия. заключил Бонасера: - Я сказал своей жене, что справедливость нам обеспечит дон Корлеоне".

- Эта сцена показывает, что иммигранты, которые еще не успели глубоко укорениться в американском обществе, на своей новой родине не всегда могли рассчитывать на государство. Поэтому они создали свое собственное альтернативное государство, правила которого определяли сами, и они часто были жестокими", - рассказывает еженедельнику TVP Петр Заремба, историк и публицист.

- Я думаю, что Франциск хотел рассказать о жертвах, принесенных первым поколением итало-американцев. Они приехали в Штаты, и американская мечта оказалась жаждой власти, денег и славы... Ну, и они сконцентрировали все свои силы для достижения этих целей...", - рассказывал Аль Пачино в интервью американскому журналисту Ларри Гробелю, вошедшем в книгу "Аль Пачино. О себе".

В другой раз Пачино сказал Гробелю: - Первое поколение американских итальянцев принесло в эту страну старые культурные привычки. Второе поколение пожертвовало собой ради третьего поколения, только они должны были осуществить американскую мечту о власти, успехе и деньгах. Фильм рассказывает о семье, разрывающейся между старыми и новыми ценностями, старой и новой страной. Это семейный фильм. Этим, вероятно, и объясняется его популярность.

Похоже, что Марлон Брандо, дон фильма, изначально не верил в успех фильма, вероятно, думая, что это будет фильм класса "С", ориентированный в основном на итальянских иммигрантов. Сам он в то время находился на профессиональном подъеме. - Карьера Брандо считалась законченной. В то время он враждовал с Голливудом, вел себя агрессивно, вульгарно, и никто не хотел с ним работать. Однако ему предложили работу (Фрэнсис Форд Коппола был сильно заинтересован в Марлоне Брандо со стороны продюсеров - ред.), и поскольку он был по уши в долгах, он согласился. Ему предложили выбор: зарплату в несколько десятков тысяч долларов на руки или права на процент от прибыли с фильма. Он выбрал первый вариант, заявив, что абсолютно никто не захочет смотреть это итальянское дерьмо. Так он потерял миллионы долларов", - рассказывает кинокритик Веслав Кот в интервью еженедельнику TVP.

Кстати, Брандо не был первым выбором продюсеров и режиссера на роль Дона Корлеоне. - Также рассматривались кандидатуры Орсона Уэллса и Джорджа К. Скотта. Серьезным кандидатом был Лоуренс Оливье, который, однако, заболел пневмонией до начала пробных съемок. В конце концов, Фрэнсис Форд Коппола влюбился в Марлона Брандо, - говорит Петр Клетовский. Он добавляет, что похожая ситуация была и с кастингом на роль Майкла Корлеоне ("К ней стремился, например, Сильвестр Сталлоне, который приезжал на пробные съемки и был близок к тому, чтобы получить роль. Но в конце концов появился Аль Пачино и обошел конкурентов"), а также наем режиссера - первоначально им должен был стать Серджио Леоне.

Борьба за будущее детей

"Крестный отец" противостоит мифу об американской мечте и показывает темное лицо Соединенных Штатов. Некоторые видят в образе, представленном режиссером, метафору Америки.

- Это фильм не только о мире организованной преступности, которая вступает в сговор с миром большой политики, создавая конгломерат власти. Семья Корлеоне - это символ американского общества. На их примере Марио Пьюзо и Фрэнсис Форд Коппола создали произведение об Америке. Потому что этот фильм об Америке. Это и о насилии, на котором была построена власть мафии, но и об американской цивилизации, начиная с борьбы с индейцами, через Гражданскую войну, становление цивилизации на Диком Западе с револьверами и винтовками, борьбу за власть и так далее. - все это было основано на насилии", - говорит доктор Петр Клетовский.

- Мифологизация преступности характерна для американского кино 1970-х гг. Напомню фильм "Грязный Гарри", в котором криминальный инспектор Гарри Каллахан (Клинт Иствуд) - жестокий и безжалостный, но, тем не менее, вызывающий симпатию сотрудник правоохранительных органов. Подобная ролевая инверсия унаследована от контркультуры конца 1960-х годов, которая впервые деконструировала жанровые схемы вестерна, создав так называемый "антизапад", где бандит обычно становится героем, а шериф - злодеем. Гангстерское кино 1970-х годов пошло по стопам вестерна - отмечает доктор Матеуш Вернер.

Петр Клетовский не согласен с мнением, что создатели фильма мифологизировали насилие. Он утверждает, что предположения Марио Пьюзо и Фрэнсиса Форда Копполы были противоположными. Одним словом, они хотели показать, что насилие - это обоюдоострый меч, что оно оборачивается против тех, кто его применяет.

- В "Крестном отце" показаны люди, которые строят социальную жизнь вокруг мафии. Дон Корлеоне - лидер определенного типа общества. Некоторые говорят, что Коппола релятивизирует мир гангстеров, показывая, что у них есть нормальная семейная жизнь и они пытаются играть роль добропорядочных граждан. На мой взгляд, этот фильм скорее усиливает впечатление патологии, показывая связи между мафией и различными мирами", - комментирует Петр Заремба.

Речь идет о связях между мафией, коррумпированной судебной системой и миром политики. Поэтому фильм многое говорит о состоянии страны в то время (напомним, что действие второй части трилогии заканчивается в 1959 году).

В свою очередь, по мнению Марека Юрека, "Крестный отец" - это пьеса морали, показывающая пафос и цену так называемого успеха, то есть фундаментальный миф американской культуры (и либеральной культуры в целом).

- Дон Вито Корлеоне хочет прорваться в истеблишмент на своих условиях, преступление - это путь, единственный путь, считает он. Он борется за будущее своих детей, но по пути эти дети теряют все те ценности, которые он принес из старого мира. В этом смысле "Крестного отца" можно интерпретировать как счет, выставленный - как назвал его Майкл Новак - "этнической Америкой" своей новой родине, - говорит Марек Юрек. - В книге это происходит благодаря Кей, которая становится новообращенной - дети остаются католиками. Майкл предпочел бы, чтобы они вошли в элиту, приняв ее (и их матери) протестантскую религию, добавляет он.

Поучительная история о прекрасном фильме

Петр Заремба рассматривает "Крестного отца" прежде всего как очень интересный исторический и моральный фильм (и, кстати, криминальный фильм). - Крестный отец" - это свидетельство истории. Я написал четыре тома об истории Соединенных Штатов в XX веке. И в каждый из них была включена история мафии. Это просто часть американской истории. Мафия жила в определенном симбиозе с капиталом и, прежде всего, с миром политики, включая полицию и судебную систему. Многие политики сотрудничали с ней, некоторые были зависимы от нее, некоторые были коррумпированы, некоторые просто предали мафию. Это исторические факты, - говорит историк и публицист. Он подчеркивает, что невозможно понять некоторые политические карьеры, не зная, что они с самого начала или с определенного момента были оживлены мафией.

Первые две части трилогии получили в общей сложности девять "Оскаров" и заработали около восьмисот миллионов долларов. Что еще важнее, они стали великой метафорой современной жизни - эпическим видением коррупции Соединенных Штатов", - написал Ларри Гробель в предисловии к одному из своих интервью с Аль Пачино.

Петр Заремба, в свою очередь, подчеркивает, что Фрэнсис Форд Коппола запечатлел различные явления в фильме "Крестный отец": начиная с преодоления определенной изоляции итальянских иммигрантов, с того, как они стали сильнее идентифицировать себя с новой родиной благодаря службе в американской армии (на примере Майкла Корлеоне), и с того, как Вторая мировая война интегрировала их мир с Америкой ("У Майкла американская невеста, он больше не живет в исключительно итальянском мире"); через истоки Лас-Вегаса, где был создан развлекательный центр, но контролируемый мафией, а также показывая метафорический образ мафии как капиталистического предприятия; к связям мафии с уже упомянутым миром политики или миром знаменитостей. - Персонаж Джонни Фонтане намекает на Фрэнка Синатру, который на самом деле был в тесном контакте с мафиози Сэмом Джанканой, - объясняет Петр Заремба.

Люди кино, киноведы и любители кино ищут различные аналогии в "Крестном отце". Веслав Кот, например, отмечает, что система передачи власти в произведении Копполы похожа на систему в драмах Шекспира. - Наследники престола борются за наследство великого отца, за его наследие. Персонажи полноразмерные, глубокие. Они двигаются, словно на высоких каблуках, на три-четыре секунды медленнее, чем того требует действие фильма. В них есть царственная удаль и величие", - говорит кинокритик.

Фильм подчеркивает такие ценности, как преданность, верность и привязанность к семье. Фрэнсис Форд Коппола также привлек к работе над фильмом нескольких членов своей семьи: своего отца Кармина Копполу (он вместе с Нино Риотой отвечал за музыку), свою дочь Софию Копполу (в первой части она предстала младенцем, крестником Майкла Корлеоне, во второй - ребенком на корабле, а в третьей сыграла Мэри Корлеоне) и свою сестру Талию Шир (она сыграла Конни Корлеоне).

Добавим, что продюсеры изначально не хотели отдавать роль Марии Корлеоне молодой (ей тогда было 18 лет) и неопытной Софии Коппола. Ларри Гробель вспоминает, что решение режиссера защищал Аль Пачино. - Коппола] думал, что это поможет фильму. Этот персонаж был воплощением невинности", - утверждает актер.

- В фильме "Крестный отец" фразы о заботе о семье встречаются очень часто. Но что они означают в устах героев фильма? Своим отношением они показывают, что для них единственное, что имеет значение, - это "моя собственная семья". Она стоит выше в иерархии, чем все остальные семьи, до которых нам нет дела". Это лицемерие, - говорит Веслав Кот.

Марек Юрек подчеркивает, что "Крестный отец" несет в себе важное предупреждение: Успех" семьи может стать дорогой к ее распаду. - Они теряют все, иногда даже свою жизнь. В этом великая правда этого прекрасного фильма, - говорит бывший политик и публицист. И он отмечает, что "Крестного отца" стоит посмотреть хотя бы несколько раз. - Великие книги нужно читать, великие фильмы нужно смотреть, как картины, многократно, чтобы пережить встречу. Прием каждый раз разный, потому что мы тоже меняемся, замечая новые мотивы и новые слои в работе.

– Лукаш Любаньский
– Перевод Александр Кравченко